Pariin viime päivään fyysinen kuntoni ei ole mahdollistanut ulkotöitä, joten olen käyttänyt sen ajan valokuvaajien kansallisten ja kansainvälisten mittelöiden palkittuihin ja vain osallistuneisiinkin kuviin tutustumiseen ja niistä löytyneiden nimien kotisivujen gallerioiden selaamiseen. Luonnollisesti erityisesti käyttökuvapalveluita myyvien valokuvaajien sivukokonaisuuksiin painottuen. Muoto- ja mainoskuvaajien sekä freelance lehtikuvaajien. Siis nähnyt ja pohtinut tuhansia minulle uusia kuvia. Ja ennestään vieraita kuvaajiakin. Syy siihen on liittynyt lupaukseeni ottaa ammatillisesti kantaa huomenna 12.12. Helsingissä eräiden entisten oppilaitteni nykyosaamiseen heidän uusia kuviaan arvioimalla ja niistä keskustelemalla.
Olen jotenkin varsin hämmentynyt sekä kilpailuissa palkittujen, että kuvaajien omiin edustustarkoituksiin nettisivuille valittujen kuvien ammatillisesta laatukirjavuudesta. Äkkikatsomalla moni hyvin edustavan näköinen kokoelma ei kestä yhtään siihen pysähtymistä ja pohdintaa. Millään keksimälläni usealla eri lähestymistavalla. Ei teknisesti, ei visuaalisesti, eikä sisällöllis-viestinnällisesti. Taiteellis-fiiliksellisesti minä kun en osaa niitä lähestyä. Nimenomaan siis kilpailumielessä niitä eri sijoille järjestääkseni, perustellusti.
Luonnollisesti minulla ei ole mitään sitä vastaan että kansallisen pienen käyttökuvaajajärjestön kilpailuun tehdään niin monta kategoriaa ja niihin niin useita palkintosijoja että tasan 4/5 osallistujista tulee palkituiksi ja myös useampi kuin joka kolmas kuva. Ymmärrän, ja kannatankin täysin, että tällaisen tapahtuman tarkoitus on antaa jäsenistölle ajankohtaista omaa markkinointimateriaalia ja joillekin jopa syy ponnistella parempien kuvienkin synnyttämiseksi, mutta sekä koko elämän kirjon laajuinen sarjajako x 2 että myös palkintoarvioinnin kriteerit voisivat mielestäni vain parantua hieman huolellisemmasta etukäteispohdinnasta. Suppean yhden ammatillisen erityisalan sisäisessä kilpailussa.
Mallia edellisen kaltaiseen palkintosateeseen löysin myös esimerkiksi seuraamalla erään käyttökuvaajan kohdalta webbimarkkinoinnissaankin mainittua mitalisijoitusta. Löysin kansainvälisen ”vuosikilpailun” jossa kussakin 14 kategoriassa jaettiin 50 palkintosijaa, eli yhteensä 700 ”kansainvälistä menestystä”. Joista suurella menestyksellä mainostanut valokuvaaja oli omassa sarjassaan 39. Mutta järjestäjähän sai jokaisesta osallistuneesta kuvasta 35 taalaa. Niin paljon kuin kannatankin valokuvaajien aktiivista itsensä kehittämistä ja oman menestyksensä markkinointia, toivottavasti tällaisilla ”kilpailu” esimerkeillä he eivät syö omaakin uskottavuuttaan. Tämänkään kilpailun säännöistä en löytänyt mitään sellaisia arviointikriteereitä, joita osallistuja voisi ennakoida noudatettavan. Siis hyvään sijoitukseen tähdätessään.
Koska tapani ei ole kritisoida muitten tekemisiä, ottamatta kantaa siihen miten kritisoimani asia olisi mielestäni ratkaistavissa paremmin, seuraavassa joitakin omia käsityksiäni siitä miten käyttökuvien arviointi saisi mielestäni edes jonkinlaista ammatillista uskottavuutta ja toimisi myös kuvaajien parhaaksi.
Mielestäni tinkimätön lähtökohta käyttökuvien laadun arvioinnissa tulee olla se, miten kuvalle asetetut tavoitteet ja viestinnälliset sisällöt on saatu toteutettua toimivasti. Vasta sen jälkeen on varaa edes puhua arvioijien henkilökohtaisista mieltymyksistä, tai kuvaushetken trendeistä. Kuvataiteen elementeistä puhumattakaan. Tämähän asiasisällön tavoitteellisen toimivuuden vaatimus ei todellakaan sulje pois yhtään ilmaisullista tai taiteellista elementtiä, vaan ne ovat jopa elintärkeitä sille viestinnälliselle tavoitteelle, josta korkealuokkainen kokonaisuus vasta edes voikaan syntyä. On selvää että myös perinteisen kuvataiteen hyvät ominaisuudet on laadukkaistakin käyttökuvista löydettävä. Niitä samoja muodissa olevia kikkoja ja taitavampien edelläkävijöiden huonoja apinointeja ei vaan saa tyrkyttää joka kuvaan ja joka tavoitteeseen.
Seuraavassa oma käsitykseni siitä, mitkä kysymykset ja tavoitteet vastauksineen vähintään jokaisen käyttökuvaa tekevän on itselleen ja kuvalleen asetettava, ennen kuin sen mitään luotettavaa arviointia on edes tehtävissä. Ja myös siitä mitkä asiat jokaisen arvioijan on verbaalisesti jokaisesta sellaisesta käyttökuvasta tiedettävä, jonka arviointiin hän osallistuu.
Se vanha uskomus, että kuva puhuu enemmän kuin tuhat sanaa, on täysin mahdoton ilman että tiedossa on ne muutamat tarpeelliset sanat jo ennen kuin muun kertovan sisällön arviointiin on edes mahdollisuuksia. Seuraavassa joitakin niitä helpottavia viitteitä minun työskentelytavastani. En väitä, että näitä tulisi muiden noudattaa, minun työni laatuun ne tarvitaan. Nämä ovat minulle avaintiedot kuvan taustasta arvioinnin pohjaksi. Mieluiten siten että kuvaaja on esittänyt ne myös itselleen, ennen kuvan synnyttämistä. Ja vastannut niihin kuvansa jokaisella neliösentillä.
KÄYTTÖKUVIEN YHTEISMITALLINEN VIESTINNÄLLINEN LÄHTÖTILANNE:
Minkälaisen? – Kenen? – On kuvasi nähtyään. - Ja sen vaikutuksesta. - Ajateltava, tunnettava tai toimittava miten? - Missä tilanteessa ?
MUOTOKUVAN TAVOITE: Minkälainen ihminen kuvan malli on? Usein se sisältää myös hänen ulkonäkönsä.
KAUPALLISEN MUOTOKUVAN TAVOITE: Mitä kuvan tilaaja/maksaja haluaa katsojan ajattelevan kuvan mallina olevasta ? Usein myös mitä kuvan tekijä haluaa katsojien ajattelevan hänestä valokuvaajana.
MAINOSKUVAN TAVOITE: Saada kuvan katsoja ajattelemaan ja/tai toimimaan kuvan maksajan toivomalla tavalla.
JOURNALISTISEN KUVAN TAVOITE: Saada katsoja ajattelemaan. Tavallisesti kuvaajan tai kuvan julkaisijan toivomalla tavalla. Joskus se sisältää myös pyrkimyksen suhteellisen totuuden kertomiseen.
JOURNALISTISEN KUVAN TAVOITTAMATON IHANNEVIESTI:
Minkälainen? – Kuka? - Teki mitä? – Missä? - Milloin? - Miksi?
DOKUMENTTIKUVAN TAVOITE: Näyttää kuvan sisältö mahdollisimman selkeänä sen ymmärtämiseksi tai tutkimiseksi.
TAIDEKUVAN TAVOITE; Saada katsojassa aikaan taiteen kentälle sijoittuva henkilökohtainen kokemus tai tuntemus. Usein myös vain kuvan käyttö välikappaleena tekijänsä muun taidekentälle sijoittuvan tavoitteen saavuttamiseen.
SOSIAALISEN KUVAN TAVOITE: Mahdollistaa kuvaustilanteeseen liittyviä muistoja. Vaikuttaa kuvaustapahtumalla sosiaalisen tilanteen kulkuun ja sisältöön.
Näitten selkeä lyhyt verbaalinen määrittely on minusta sellainen pohja, jolle kuvan arviointi voidaan luotettavasti rakentaa, ja sen viimeistelyvaiheessa lopullisen ammatillisen ja valokuvauksellisen laadun sitten varmistaa kuvan viestiä täydentävä kuvataiteellinen kriteeristö. Ei siis ainoana ameebamaisena mu-tu käsitteistönä vaan kuin komeana kuorrutuksena vankalla asiapohjalla.
MJK
Olet täysin oikeassa.
VastaaPoistaRajumminkin voisi sanoa.
Valokuvan kriisi on syvä, koska suurin osa oppilaitoksista valmistaa ns. subjektiivisen kuvan tekijöitä --eli ei mitään.
Väitän, että neljä vuotta Lahtea tai Aaltoa käynyt kuvaajaopiskelija EI SAA edes kunnollista passikuvaa aikaan. Tästä minulla on myös konkreettisia kokemuksia.
-
Haluan korjata erästä kuvajournalismiin liittyvää lausettasi, koska olen kuvajournalismin opettaja. Journalistisen kuvan tarkoitus on ensisijaisesti ajaa katsoja lukemaan juttu tai ensin jutun otsikko, sitten ingressi ja lopulta itse juttukokonaisuus.
Toki kuvan pitää saada katsoja ajattelemaan, mutta nykytilanteessa ajattelemaan kykeneviä median seuraajia on yhä vähemmän. Siksi kuvalla on myös huomioarvo.
Otsikko on myös kuva, koko lehtijuttu ja taitto on kuva ja mittakaavallisesti ne kamppailevat muita sivuelementtejä vastaa.
Kuva on journalismissa heittopussi sitä enemmän mitä heikompi kuvaamataidon opetus maassa on. Suomessa, peruskoulussa kuka tahansa saa opettaa kuvaamataidetta ja siis kuvanlukemista.
Se työ mitä sinä olet tehnyt tai se mitä minä olen tehnyt valuu kokoajan hukkaan, koska ala-asteella ei tarvitse olla koulutettu kuvismaikka opettaakseen mediaa.
Kuvan ostaja ei välitä substanssista vaan enää pelkästään hinnasta.
Kiitos hyvästä ja asiapitoisesta täydennyksestäsi Jore. Minulla kun tuo tosipohjainen ruohonjuuritason journalistinen kuvatyöskentely on jo melko historialliselta aikakaudelta ja sen päivitys perustuu sinun ja parin muun tosiammattilaisen kertomuksiin. Toivon avoimesti sinunkin jaksavan säilyttää intohimosi kuvan merkityksen ymmärtämiseen ja sen jatkamiseen.
VastaaPoistaHienoa lukea että mahdollisuutesi jatkaa suuresti arvostamaani laadukkaan lehtikuvan perinnettä on taas ajankohtaista. Tsemppiä usean opetuslapsen hoitamiseen. MJK
Kirjoittaja on poistanut tämän kommentin.
VastaaPoistaKunnioitan aidosti työstäsi valokuvan puolesta Suomessa.
VastaaPoista-
Intohimolla jaksaa ajoittain eteenpäin, mutta enimmäkseen kaikkialta valuva
epätoivo vaatii sarkasmia ja maanista uskoa historian aaltoliikkeeseen.
Valokuva tulee vielä, vaikka nyt ollaan aallonpohjassa journalistisen kuvan suhteen.
-
Valitan, että en koskaan saanut esinekuvaustehtävää kritiikistäsi läpi 1975, Leitzin projektori ei taipunut siihen mitä odotit, tai tarkemmin -minulla ei riittänyt pitkäjänteisyys Sinarin kanssa. Minusta ei olisi koskaan tullut studio- eli mainoskuvaihmistä ym-
- Olet täysin oikeassa.
VastaaPoista- Kiitos hyvästä ja asiapitoisesta täydennyksestäsi Jore.
- Kunnioitan aidosti työstäsi valokuvan puolesta Suomessa.
On ilahduttavaa kerrankin nähdä netissä rakentavaa ja vastapuolta aidosti kunnioittavaa keskustelua valokuvauksesta. Jos kaikki nettikeskustelu valokuvasta olisi tällä tasolla, niin ehkä jossain kaukaisessa tulevaisuudessa olisi edes jotain toivoa noususta valokuvauksen nykyisestä alennustilasta.